曾经如此辉煌的华语流行音乐，如今真的要面临断代危机吗

曾经如此辉煌的华语流行音乐，如今真的要面临断代危机吗

很多人其实不清楚，华语流行音乐的起源地其实是在上海，在民国时期，上海被誉为“远东巴黎”，在现在的黄浦区曾经有很多的歌舞厅，民国时期出现了很多的著名女歌手，像周璇，吴莺音，姚莉，可能她们的名字大家会觉得陌生，但她们的歌曲大部分人都应该听过，比如《夜上海》、《玫瑰玫瑰我爱你》。

但华语流行音乐在上海的曙光只是昙花一现，真正让华语流行音乐开始成为一种主流文化，还是得从中国台湾说起，是台湾让华语流行音乐重现荣光，并且再造辉煌。

1953年邓丽君出身于中国台湾，谁也没有想到，这位祖籍位于河北省大名县的一位小姑娘，日后会成为华语流行音乐的标杆，正所谓，有华人的地方，就有邓丽君的歌声。

得益于台湾地区经济的增长，其音乐文化和影视文化也相应的发展起来了，1967年邓丽君正式出道，七十年代，凭借《甜蜜蜜》和《月亮代表我的心》等炙手可热的歌曲红遍大江两岸，非但如此，她的歌声在日本和东南亚也有一定的知名度，如果那时候有文化大使这样的称谓，我想“华人音乐文化大使”非她莫属。

八十年代开始，香港音乐慢慢崛起，借助于影视剧的传播，以粤语为代表的香港流行音乐开始在华人圈流行起来，涌现了一大批我们耳熟能详的歌手，像张国荣，谭咏麟，林子祥，罗文等等，那个年代恰好改革开放，大批年轻人都选择去广东打工和创业，而通过这些年轻人，粤语歌曲迅速的就在内地流行起来。

纵然那时候香港出现了这么多著名的音乐大师，但台湾流行音乐还是力压香港一头，因为八十年代台湾地区出现了两位足以媲美邓丽君一样的人物，那就是被人称为音乐教父的罗大佑和音乐大哥的李宗盛。

罗大佑和李宗盛的音乐不仅影响了当时的华语乐坛，现在他们的歌声依然还回荡在整个华人圈，当时流行音乐还不像现在这么注重版权，大批歌手都是直接翻唱日本歌手的歌，音乐界有句话叫做“日本的中岛美雪和玉置浩二养活了一半的港台歌手”。拿来主义好用，且不要承担代价，那一时刻抄袭成风，以至于beyond的黄家驹说，香港没有乐坛，只有娱乐圈。

但即使这样，罗大佑和李宗盛两个人坚持原创，持续为整个华语音乐输出优质歌曲，像大家耳熟能详的《童年》、《明天会更好》、《光阴的故事》是出自罗大佑之手，《真心英雄》、《爱的代价》、《当爱已成往事》便是出自李宗盛之手，更加不可思议的事情是，李宗盛的歌曲现在特别受90后年轻人的喜欢，正所谓“年少不听李宗盛，听懂已是不惑年”。

此二人的贡献还远不仅仅于此，他们还跟滚石音乐有着不解之缘，而目前滚石音乐是亚洲最大的独立唱片公司，是华语流行音乐的旗帜。

其实滚石音乐公司是在1980年，由段钟沂、段钟潭两兄弟成立的，之后没多久，就说服了罗大佑和李宗盛的加盟，众多打破华语音乐销售记录的唱片都是由该公司发行，李宗盛和罗大佑制作。从该公司出走的艺人有张震岳，周华健，梁静茹，五月天，林忆莲，刘若英，张信哲，任贤齐，莫文蔚，伍佰等等，而这里面的每一个人日后都成为了华语音乐的中流砥柱。

九十年代期间，香港出现了四大天王，分别是张学友，黎明，刘德华和郭富城，这十年间，香港所有跟音乐有关的奖项都由这四个人垄断，或许香港音乐已经不给新人机会，又或许香港音乐抄袭成风，注重原创音乐的beyond远走日本发展，不幸的是在一次演唱会中，beyond主唱黄家驹从舞台跌落身亡，这一年是1993年，他才31岁。

台湾流行音乐在九十年代依然风光无限，为了与香港音乐竞争，台湾唱片界也组成了一个四大天王，分别是齐秦，周华健，王杰，童安格，与之不同的是，香港四大天王除了主攻音乐，在影视界也有一定的发展，台湾四大天王都是原创型歌手。到了九十年代末期，从美国归来的王力宏和陶喆带来了新型的音乐风格R&B，这种风格一出现就备受年轻人的好评，从此以后，那几年各大音乐榜单几乎都是他两的名字。

进入21世纪之后，周杰伦的横空出现，让两岸三地的年轻人都开始迷上了这个口齿不清晰的小男孩，20岁就出道的周杰伦之前寂寂无名，之前为刘德华，张惠妹写的歌都以看不懂，逻辑不通给退回来，吴宗宪让其发片也是敷衍一下而已，谁料之后就一发不可收拾，华语音乐彻底进入了周杰伦时代。

此时大陆的音乐开始慢慢的崛起，由湖南卫视举办的《超级女声》一时间在整个华人圈开始被热烈讨论起来，2004年小试牛刀，但到了2005年，已经到了一个全民关注的一个节目，李宇春是被电视机前几百万的观众用手机短信一条一条投票投出来的，这个有点中性的女子甚至还开始引领主流审美，她当时的人气可比现在的鹿晗，蔡徐坤，杨超越要高得多，可惜的是，就算之后湖南卫视再举办《超级女声》和《快乐男声》，也再也出不来一个李宇春。

周杰伦的地位纵然这么稳固，还是有很多的人在冲击他的位置，林俊杰，吴克群，潘玮柏等歌手都是在2000年之后出现的歌手，他们的歌曲也曾经一度很火，台湾甚至还出现了以蔡依林，张韶涵，孙燕姿，萧亚轩为代表的四小天后，当时中国台湾音乐已经几乎快要占据整个华人圈了。

得益于大陆互联网的发展，2008年之后，一大批网络歌手开始出现，以许嵩，汪苏泷，徐良为代表的三个人被大家亲切地成为“QQ音乐三巨头”，他们不开演唱会，不发新专辑，他们的歌曲只在网上传播，也是那个时候，非主流这个词开始在90后年轻人当中传播开来。

但从进入到移动互联网时代，整个华语流行音乐似乎开始停滞了，现在能说得出几个有代表作品的原创歌手，也就李荣浩，薛之谦和毛不易这几位，除了毛不易是90后之外，其余两位年纪都快到40岁。

唱片行业不景气，以至于很多歌手都转型做演员，最近凭借《烈火英雄》和《中国机长》大火的青年演员欧豪，其实是一个唱歌选秀比赛的亚军，李易峰陈伟霆等演员也是歌手出道，但为了生计也都纷纷转型做演员，五月天当了20年的华语音乐第一天团，除了其本身够优秀之外，后继无人也是一大因素，新生代歌手质量普遍不高，几乎没有什么传唱度较高的作品，长此以往，华语流行音乐可能真的要断代了。