因为诗歌，我们的青春飞扬

在诗行中绽放青春热情

　　福建师范大学传播学院研究生方力用一首《远秋》，表达她的悲秋情绪。“这首诗是我一个多月前，在师大旗山校区，看到荷花竞相开放，禁不住有感而发。”方力告诉记者，她高中时就开始写诗，顾城和海子的诗基本上都读过。写诗现在成了她生活的一部分，但她写诗并不是为了发表，而是想用诗歌把生活中美的痕迹留下来。

　　福州职业技术学院林崇英的诗作《癌》，得到了三位点评老师的一致好评。“这首诗让我们看到了年轻人身上的丰富性和现代性，在诗歌题材上有突破，她选择了一个沉重的有挑战的题材。语言松弛，有飞起来的感觉。”对诗歌写作一向要求严格的女诗人巫昂也毫不吝啬地给出了赞许。

　　“有一次听朋友说，***妈得了癌症，非常难过，在与她的深入交流中，就有了这首诗。创作时我把自己想象成她，只有这样才有真挚的感情。”林崇英说，诗歌要表现现实重大题材，大学生就应该眼睛向下看，脚步往下走。

　　“诚实是诗歌里的第一法则。生活当中最真实的东西，就是年轻人要写的东西。”巫昂道出了她对诗歌的理解。

　　交流会上，主办方依据诗歌的主题，分成《季节的花朵》《黑夜的探索》《城市的土地》《人间的真情》《年轻的思绪》五个篇章，大学生诗人依次上台朗诵。《半开白菊》《河对岸的村子》《偶像》《窗里窗外》……这些“90后”用他们略显稚嫩的诗笔，略微青涩的诗意，记录青春的印记，记录成长的所思。

　　诗歌创作急不得

　　虽然从专业的角度看，这群大学生创作的诗还略显稚嫩和青涩。但在张柠看来，稚嫩是说诗意上比较稚嫩，从情感上说，不一定稚嫩，而且还很真诚。这是两个层面，应该要分开。“年轻诗人从稚嫩到成熟总有一个过程，首先要肯定他们写诗的热情，进而培养他们的审美趣味，引导他们更专业一些。”

　　吕约把写诗比作是小鸟学飞翔。“初学写诗，每个人都很幼稚，就像小鸟学飞，开始也许会掉下来，但是再飞，可能就飞起来了。”吕约特别提到，诗歌的首要功能是自我表达，要把最真实的一面展示出来。起步阶段，驾驭语言比较困难，这离不开艰苦的训练。平时可以多搞一些小规模的诗歌朗诵会，相互探讨，相互学习。

　　那么，诗歌创作到底可不可以学？有没有一些传授的可能性？“西方人认为诗歌是有技术可传授的，而中国诗人大部分是自学成长的。原创文学的东西非常困难，唯有多用心感受和领略大师的作品，再结合自己的经验进行创作，才会有意想不到的收获。”巫昂指出，对老师而言，教授诗歌应该是最难的事情。在平时的教学中，她会经常给刚学写诗的学生修改作品，这样可以帮助其避免所谓的陈词滥调和不恰当的表达。当场，巫昂就选择了同学们创作的一首诗，给大家上了一堂小型示范课。

　　成熟的诗人正向我们走来

　　在经历过上世纪80年代轰轰烈烈的诗歌浪潮后，诗歌的阅读和写作渐成寂寞的行为，有人感叹诗歌在衰落，有人感叹诗歌创作门槛在降低，甚至发出“诗歌是否离我们远去”的质疑。榕城学子则用他们热情的诗作和真挚的朗诵告诉我们，诗歌并未远去。

　　据主办方介绍，本次活动消息发出后，钟声、长风、五彩石等30多个来自榕城各高校的文学社积极响应，半个月内就收到700多首原创诗歌作品。因为不可能让报名诗作全部上台展示，主办方不得不组织诗人、诗评家阅读这些作品，先海选一遍，有200多首诗进入专家复评，最终有50首诗亮相交流会。

　　“每个人都有写诗的冲动和写诗的表达力，写诗是人的精神要求里一个天然的要求。因此，不是说他是诗人我不是，问题在于他是否够标准、够经典。我们迷恋诗歌，讨论诗歌，把诗歌融入教育体系当中，不是为了怀古，也不是为了功利的背诵，而是为了唤醒身体中对于美、对于韵律的天分，为了回归诗歌千百年的抒情传统。”张柠说，他的很多学生都在写诗，从来没有觉得诗歌离我们远去。

　　巫昂今年40岁，但周围的朋友都说她看起来比实际年龄要年轻，她笑言这和她一直保持写诗的习惯有关。“今天还有这么多年轻人在写诗，我感到非常惊讶，希望大家能坚持到80岁。”